Galerie REVEL & Maxwell-Baynes
Dans cet article, découvrez notre nouvelle exposition à Bordeaux. Du 20 juin au 10 octobre 2025, la Galerie REVEL à Bordeaux, en partenariat avec l’agence immobilière de prestige, Maxwell-Baynes | Christie’s International Real Estate, présente l’exposition collective « Gestes Alchimiques ». Cet événement unique met à l’honneur quatre artistes femmes contemporaines, chacune explorant, à travers des œuvres puissantes, la spiritualité, l’alchimie et la quête de sens dans l’art contemporain.
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Gestes Alchimiques : Une Exposition Collective à Bordeaux, à la Hauteur de la Quête Spirituelle
Du 20 juin au 10 octobre 2025, la Galerie REVEL dévoile l’exposition collective « Gestes Alchimiques », réunissant le travail de quatres artistes femmes : Tiffanie Delune, Kartini Thomas, Alymamah Rashed et Olivia de Posson. Leurs œuvres constituent le reflet de quêtes spirituelles intimes. Une exposition où chacune alchimise ses histoires, ses déchirures et ses sensibilités pour provoquer ces « vibrations de l’âme » évoquées par Vassily Kandinsky dans son ouvrage Du spirituel dans l’art.
Ces réalisations oniriques éveillent des résonances universelles. Elles plongent le public dans une exploration des mémoires collectives et des savoirs anciens. Cette sélection invite à changer notre rapport au monde, offrant une alternative à la philosophie matérialiste contemporaine.
Dans la tradition de l’alchimie spirituelle, la quête du Grand Œuvre se traduit par la transformation lente et profonde de la matière intérieure du « Soi ». Ici, pigments, tissus et grès remplacent soufre, plomb et or, éléments emblématiques de l’alchimie classique. Le geste artistique devient vecteur d’une recherche intime, libératrice et purificatrice.
Face aux bouleversements de l’époque moderne, de destruction du vivant, d’hyperconsumérisme et de crises sociales globalisées, ces pratiques dessinent des horizons de reconnexion et de réenchantement du monde. Elles s’inscrivent dans la lignée de figures pionnières comme Hilma af Klint, Anna-Eva Bergman ou Joan Mitchell, où matière et esprit s’unissent.
Les Artistes à l’Honneur lors de notre exposition à Bordeaux
Tiffanie Delune : Cartographies Oniriques et Récits Intimes
Née d’un héritage français et belgo-congolais, Tiffanie Delune est une artiste visuelle autodidacte aujourd’hui installée à Montpellier.
Son œuvre, comme en témoigne la pièce Silence Talks (2022), explore la magie du récit à travers la peinture, le collage et le dessin, invitant à la conversation et à l’émotion. Initialement centrée sur le trauma et l’enfance, sa pratique s’est ouverte à la transmission d’histoires universelles, où symboles, astres et formes du vivant dialoguent dans une esthétique singulière.
Tiffanie Delune, Cartographie du Coeur, VI (Cartography of the Heart, IV), 2025 Mixed techniques on canvas Galerie Revel
Exposée à Bordeaux, Londres, Paris, Lagos et Los Angeles, Tiffanie Delune a été mise en lumière par Forbes, BBC Radio London, Contemporary And, The Financial Times et Artsy. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées ainsi qu’au sein de la Fondation Gandur pour l’Art à Genève et de l’Alexandra Cohen Presbytarian Hospital for Women and Newborns à New York. C’est donc un honneur pour nous d’héberger ses œuvres lors de notre exposition à Bordeaux.
Kartini Thomas : Sculptures Intuitives et Mythologies Contemporaines
Artiste américaine vivant entre Toulouse et l’Île d’Oléron, sculpte la porcelaine et le grès pour donner vie à un univers opulent et grouillant, peuplé de créatures à la fois charmantes et inquiétantes. Diplômée des Arts Décoratifs de Paris et de l’Université de Reed (États-Unis) en biologie, elle mêle science et création, explorant la biodiversité, le changement d’échelle, la monstruosité et l’altérité.
Dans son travail de la terre et des émaux, Kartini cherche à créer des formes surprenantes, à la fois précises et aléatoires. Les couleurs et textures de ces sculptures, ainsi que leur aspect ludique, invitent à s’émanciper des réactions habituelles, à jouer et à expérimenter comme un “scientifique fou” imaginant de nouvelles formes de vie, dans un élan spontané et émerveillé.
L’artiste puise son inspiration dans ses recherches en microbiologie et ses voyages, où des paysages étranges se mêlent à la sensation d’être étrangère, “alienne” – une expérience précieuse, dérangeante et potentiellement libératrice qu’elle souhaite partager à travers une expérience tactile et visuelle.
Kartini Thomas, Baby Mega Space Monkey (grès, porcelaine, engobes, émaux), Photo d’Arthur Pequin
Alymamah Rashed : Paysages Mystiques et Identités Hybrides
Alymamah Rashed est une artiste visuelle koweïtienne dont le travail explore avec finesse les thématiques de l’identité, du corps et de l’environnement naturel, oscillant entre les perspectives de l’Orient et de l’Occident. À travers une narration intime, elle interroge sa subjectivité féminine en dialogue avec le folklore régional, les objets banals du quotidien et les trésors botaniques de son territoire. Cette approche singulière donne naissance à des œuvres où se mêlent spiritualité, mémoire et écologie, offrant une vision poétique et engagée.
Alymamah Rashed, A Forest Grows Within Me to See You (You Found Me Once Again) 1, Photo d’Arthur Pequin
Diplômée d’un Master en Beaux-Arts de la Parsons School of Design (2019) et d’une licence de la School of Visual Arts de New York (2016), Alymamah a participé à de nombreuses expositions dans la métropole américaine, notamment au Czech Center, Parsol Projects et The New School. Son parcours est jalonné de distinctions prestigieuses, telles que la bourse de mérite du ministère koweïtien de l’Enseignement supérieur et une résidence soutenue par la Chambre de commerce américano-arabe, témoignant de la reconnaissance internationale de son travail.
Olivia de Posson : Transmission d’Énergies et Alchimie du Cœur
“Energy artist”, elle utilise les couleurs comme vecteur d’informations vibratoires, guidée par la voie du cœur, et traduit son chemin de guérison dans des harmonies chromatiques abstraites. Olivia de Posson incarne à travers son art une véritable alchimie intérieure, transformant les terres fertiles et parfois sombres de son vécu en sources profondes de transfiguration. Elle décrit son processus créatif comme une écoute attentive à l’espace du “HeArt”, un lieu au-delà de l’esprit séparatif et jugeant, où elle libère blocages, douleurs et faux-semblants pour accueillir une nouvelle grâce. Chaque œuvre devient ainsi l’expression d’une facette de l’amour, révélée au fil de son cheminement vers l’unité et l’authenticité.
Son travail est une transmission d’énergie vibratoire, où la peinture à l’acrylique joue un rôle central, exploitant la puissance de l’eau comme vecteur d’informations subtiles, à l’image des découvertes de Masaru Emoto sur la mémoire de l’eau. Par cette pratique, Olivia ouvre ses canaux énergétiques pour recevoir et transmettre des informations de guérison qui dépassent la compréhension linéaire, touchant directement le cœur du spectateur.
À travers ses œuvres chatoyantes et abstraites, elle invite son public à un voyage intérieur profond, mêlant éveil sensoriel et spirituel, guérison et ouverture du cœur. Son art aspire à rapprocher chacun d’un état d’unité intérieure, où l’inconscient se dévoile progressivement, influençant positivement la vie extérieure. Olivia de Posson offre ainsi une expérience artistique à la fois vibrante, lumineuse et profondément transformative.
Olivia de Posson, This place where we are one (Acrylic and pure energy on canvas) 50 x 40 x 10 cm, Photo d’Arthur Pequin
Une Galerie Engagée et Innovante
Fondée en 2021, la Galerie REVEL s’est imposée comme un acteur incontournable de la scène artistique contemporaine et des expositions à Bordeaux. Son engagement pour la présentation d’artistes visuels historiquement marginalisés dans le discours artistique occidental en fait un lieu unique de découverte et de dialogue. La galerie sélectionne avec exigence des artistes émergents et en milieu de carrière, dont les œuvres résonnent avec les grandes préoccupations de notre temps : identité, genre, écologie, pratiques décoloniales, cultures postcoloniales, appropriations culturelles et migrations.
Une Reconnaissance Internationale
La vision singulière de la Galerie REVEL et le travail de ses artistes ont été salués par de nombreuses publications spécialisées de renom, telles que The Art Newspaper, The Financial Times, The Design Edit, Elle Decoration France, The Sunday Telegraph, World of Interiors, AD France, AD Italy, AD Spain et ENKI Magazine.
La Galerie REVEL, en partenariat avec Maxwell-Baynes, propose ainsi une expérience artistique unique, où chaque exposition devient un voyage au cœur de la quête de sens, de la diversité et de l’innovation.
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